×

「死霊のはらわたバーン」ディレクター、実際のエフェクト、ポストクレジットシーンについて語る

「死霊のはらわたバーン」ディレクター、実際のエフェクト、ポストクレジットシーンについて語る


ネタバレ注意。 この物語には、現在劇場で上映されている『死霊のはらわた バーン』の重大なネタバレが含まれています。

『死霊のはらわたバーン』は、犬を殺してはいけないという映画の鉄則の 1 つを破っています。

「『死霊のはらわた』でやらないなら、どの映画でやるの?」 すること これは、これまでで最もクレイジーで、最もワイルドで、最も邪悪な映画です」と監督のセバスチャン・ヴァニチェックは言います。 バラエティ彼は観客がそのシーンを嫌うであろうことを知っていたと認めた。 「限界はない、私には限界がない。」

もちろん、ヴァニチェクが笑いながら言うように、犬は「ならず者」の新しい姿で生き返り、残忍に殺された後に邪悪な死者と化した残りの人間も同様である。しかし、それはヴァニチェックの果てしなく残忍な映画の始まりに過ぎず、車のシートのヘッドバンドで串刺しにされることから、口にホットワックスのキャンドルを詰め込まれることまで、あらゆるものが登場する。

サム・ライミが 1981 年の名作をオリジナルで制作した、長寿ホラー シリーズの最新作は、ウィル (ジョージ プラー) が交通事故で亡くなった後、大虐殺の危機に瀕する家族を描いています。生前彼から虐待を受けていた妻のアリス(スヘイラ・ヤクーブ)は、死者が次々と魂を引き継いでいく中、残りの家族とともに悲しみに暮れている。

ヴァニチェックは2023年の『死霊のはらわた』が中断したところから再開しているが、この映画とその映画とのつながりは緩やかであり、2013年のシリーズではフェデ・アルバレス監督による『死霊のはらわた』をリブートしている。大部分がニュージーランドで撮影された「バーニング」は、アパートに侵入する急速に繁殖するクモの集団を描いたはるかに小規模なフランス映画「感染」に続く、フランス人監督ヴァニチェックの2本目の長編作品となる。

『死霊のはらわた』の過去 2 作とは異なり、ヴァニチェックはライミとプロデューサーのロブ・タパートに対し、ゴア表現や俳優にバケツの血を注ぐことにはあまり興味がないと語った。それはもう画面を見ることができない瞬間です。」

ヴァニチェックは話した バラエティ これまでで最も残忍な「死霊のはらわた」の制作について、彼がどのようにして最も残忍な殺人を実行したのか、そしてクレジット後の最後のシーンがシリーズの将来にとって何を意味するのかについて。

ワーナー ブラザーズ バイ ピクチャーズ


この新しい死霊のはらわた映画の波には、新しいキャラクターと新しい監督が登場します。 『Infested』を終えて、この長期にわたるシリーズに何をもたらすつもりでしたか?

それが私がそれをやりたかった主な理由です。ゴースト・ハウス・ピクチャーズのサム・ライミと彼のチームは、この映画は100%私のスタイルになるだろうと言いました。私が『死霊のはらわた』について理解したこと、そして私たちが同じ考えを持っていることを彼らに伝えると、彼らはただ私が思い描いていた映画を作らせてくれました。スタイル、暴力、残忍さ、そして暴力の種類に関しては、私は完全に白紙の状態でした。

その創造的な自由に驚きましたか?

はい、あなたはそれを非常に真剣に受け止めており、それは大きな贈り物なので彼らを失望させたくありません。彼らにこの映画を誇りに思ってもらいたいのです。この自由がなかったら、フランスで別の映画を撮っていただろうと正直に思います。

オープニングの殺人は常にこれらの映画の雰囲気を決定します。あの湖のシーンを完璧なオープニングとしてどうやって思いついたのですか?

まず最初に、観客に自分たちがどこにいるのかを知ってもらいたかったし、『死霊のはらわた ライズ』を観たことがある人たちには、「分かった、どこから始まるか知っている」と言わせたいと思ったのです。あの映画では野生で死者が一人出たので、それを利用したいと思いました。次に、この 2 人の漁師の物語に関して、約 7 分で、編集、サウンド デザイン、音楽、キャラクターなど、映画全体に含まれる要素とスタイルが紹介されます。

キルを作成する背後にどのような考えがありましたか、実際にはどれくらいのことが行われましたか?

練習でできることはすべて練習でやりました。実際にできないのは顔に穴を開けることだけだったので、緑色の部分のある顔にメイクをしたのはそのときだけでした。しかし、最後のモンスターさえも実質的に完成しました。それらの穴を作るために彼に CGI を追加しただけです。私はジョージ(プーラーの演技)、彼の目、顔、そして彼がスヘイラに与えていたものを絶対に残したかったのです。火災は大きな課題の 1 つでした。CGI を使用したくなかったので、ずっと撮影していました。シーン全体を本物の火で照らすことになるので、火を扱うのは本当に大変でした。かなり長くて激しいものでしたが、結局のところ、観客は、演技をしているときではなく、セットで実際に何かをしているときにそれを感じます。

ウィルの葬儀に出席した後の家族との夕食のテーブルは、最も緊迫したシーンの1つとして際立っています。母親と父親はアリスに対して非常に残酷になります。分解してもらえますか?

戦うことも行動することもないので、それは最も難しいものの一つでした。この緊張感を高めるには、サウンド編集をいじる必要があります。最高のセリフと最高の瞬間を作り、登場人物全員が理解できるようにしたかったので、最初に長い時間を費やして書きました。私たちは彼らがどこにいるのか、どこに行きたいのか、何が起こっているのか、誰が誰なのかを知っています。実にシンプルなはずだった。彼ら全員が揃うのは初めてで、このシーンは非常に大きな転換点となるため、すべてのリスクは非常に高い。その場面全体をイメージしてみました。どのショットがいつ必要か、モンタージュを暗記し、いつクローズアップするかを知っていました。私たちは俳優たちと何度もリハーサルをして、いつグラスを持つべきか、いつコルク栓抜きを持つべきか、いつこれを見てあれをすべきかを確実に理解できるようにしました。なぜなら、何かを見なければならない瞬間がたくさんあり、セリフがなかったからです。私が最も誇りに思うシーンの一つです。

ティア(ルシアン・ブチャナ)が車のシートのヘッドバンドで串刺しにされる車のシーンも、見るのが信じられないほど辛かった。

私はこの種のシーンが大好きなので、カーファイトは私にとって重要でした。食事の直後に、観客にとって本当に強烈なツイスト シーンが欲しかったのです。このような小さな環境で大きな戦いをするのは、監督としてやってみたかったことでした。筆者(フローレント・バーナード)と私はただ自分たちの車を眺めながら、「何かと戦うための最もクレイジーな方法を考えたから、あのようなクレイジーな武器が生まれただけだ」と考えていました。ヘッドレストもその一つでした。書き始めたとき、頭にスカーフをかぶったティアを描きました。そして、この素晴らしいクルーと一緒にニュージーランドに到着し、彼らにあなたのクレイジーなアイデアを伝えます。このヘッドバンドをルシアーヌの頭に留めておく方法を見つける必要がありました。繰り返しになりますが、実際に何かを行うことはとても楽しいことです。

家族の力関係が最初からこの映画の舞台を実際に整えました。ジョセフ(ハンター・ドゥーハン)が死人となった父親を撃てない瞬間があった。

これが『死霊のはらわた』の本質だ。あなたは愛する人たちを喜んで殺しますか?最初のアッシュもそうでした。それはフェデの映画の兄と妹に起こったことであり、ライズの母親にも同じことが起こりました。だからこそ、『死霊のはらわた』の映画が今も生き続けているのは、地球上で最も恐ろしい問いを投げかけているからだ。ジョセフの答えは「いいえ、父親を殺すつもりはない」です。しかし、彼女の父親と家族はひどいもので、彼女には(まだ)それをする準備ができていないため、これは大きな比喩です。 『死霊のはらわた』の本当に素晴らしい点は、メタファーを物理的な方法で探索できることです。虐待的な夫について話すと、その夫が怪物のように見え、ある時点で文字通り怪物を見ることになります。それは『死霊のはらわた』の非常にエキサイティングな点です。提起されたすべての疑問は、絵の中にあり、登場人物たちがひどい状況を経験しているのがわかります。観客は同じ質問を自分自身に問いかけているため、物語に深く入り込むことができます。私たちは現実的なキャラクターを書きましたが、それをやりたがる人は多くないと思います。私はそのキャラクターを完全に理解しています。それはひどい選択だ。

トイレのシーンもひどいです。観客を混乱させるような独特のカメラワークで遊んでいますね。

カメラを楽しんでみたいと思いました。これがこれらの映画が作られた目的です。人々に特定の動きやショット、シーンを覚えてもらいたかったので、私はすでに『Infested』でそのようなことを始めていました。それが観客としての私です。私は間違いなく、持っていたすべての楽器で演奏しました。

バスルームのショットに関しては、バスルームにはスタントマンが 2 人いて、どちらも 2 本か 3 本のワイヤーを持っていて、3 人か 4 人がワイヤーを引っ張っています。つまり、カメラの後ろには 15 人のスタントマンがいるということになります。このタイプのショットを成功させるのは素晴らしいチームの努力です。

この映画には 2 つのクレジット後のシーンがあり、後者では、エリー (アリッサ・サザーランド) のよく知っている顔が見られます。視聴者は、死霊のはらわたで彼女が殺された後にその姿を見て驚くかもしれません。

それがプロダクションの要求であり、彼らは私に映画を作らせてくれたので、私が望んでいたすべての自由を与えてくれました。これがゲームです。彼らはそのワンシーンを撮りたかったのです。彼らがそれを使って何をしたいのか分かりませんでした。彼らが将来何をするかはわかりません。他の映画に何があるのか​​、彼がここに登場するかどうかはわかりません。

それはこのフランチャイズの可能性を本当に広げます。本当に誰がいなくなったのかは決して分かりません。

はい、観客はこのキャラクターを愛し、エリーをもう一度見たいと思っていると思います。スタジオはそれを理解し、それを可能にしました。議論することはできません。

あなたの文章には、特に最初のクレジット後のシーンで生きていることが判明するポリーおばあちゃん (モード・デイヴィー) に関して、かなりのブラック ユーモアがあります。

モードはおばあちゃんよりもずっと若かったのですが、いくつかの動きやスタントを担当するためには、より若い人を選ばなければなりませんでした。モードはこの種のことに100%対応できました。彼女は90歳のおばあちゃんに見えるよう毎日5~6時間化粧をしているが、体の動きは速い。死んでも、なんだか生きているような気分になる。すごいものを自分の体で捉えることができました。ポリーについて本当に興味深かったのは、「死者が病気の人、すでに亡くなった人を支配したらどうなるでしょうか?彼らは体をどうするのか、脳をどうするのか?」ということでした。死者は本当に賢い生き物なので、あなたと一緒にゲームをします。彼らはあなたを肉体的にだけでなく精神的にも拷問したいと考えています。おばあちゃんは、死者のさまざまな種類や操作を調査するための非常に興味深いツールでした。

ブルース・キャンベルがサプライズ登場するって本当ですか?

ファンは注目して、彼がどこにいるのかを知ることになるだろう。

この経験を積んだ後、より大きな予算でどこに向かうと思いますか?別の『死霊のはらわた』の映画、あるいは『感染』に沿ったもっと独立したものを作りたいですか?

自分の作品を書いて監督する自由と能力がある限り、何も気にしません。私は自分自身のことをするだけでなく、さまざまなフランチャイズやスタジオ映画にもオープンです。 『死霊のはらわた』のようなことをして、ユニバースで人々が好むものを作り出すのは素晴らしいことでした。なぜなら遊び場がすでにここにあり、それは素晴らしいことだからです。スタジオで仕事をすることがどのようなものか知っています。決して100%の自由ではないことはわかっていますが、少なくとも自分の考えたことを確実に実行できるようにするために、人々は私を信頼しており、私たちは協力して取り組んでいます。自分が書いていない脚本を監督することはできないので、必ず手を入れなければなりません。

もう『死霊のはらわた』を書いたり監督したりするつもりはないと思います。 『死霊のはらわた』の映画を2本監督できるのはサム・ライミだけだ。このシリーズには常に新鮮なビジョンと新鮮なディレクターが必要です。ファンは驚かされることを望んでいます。そして、シリーズを継続させたいのであれば、それらの異なるビジョンが必要です。

このインタビューは編集され、要約されています。



ソースへのリンク

コメントを送信