中米の新たな才能がコスタリカのメディア市場で紹介される

ベルリン最優秀女優賞を受賞したパウリナ・ガルシア主演の『雲の中のヴィクトリア』と、2026 年カンヌ賞を受賞した『フォーエバー・ユア・マザー・アニマル』プロデューサーのケマダは、どちらも企業の重要性と関連性を強調するプロジェクトのショーケースである 2026 コスタリカ メディア マーケット デズデ エル セントロで特集されます。世界で最も若い成長中の映画シーン。

CRMMは7月14日と15日にコスタリカの首都サンノゼで開催されます。

デズデ・エル・セントロの主力プロジェクトである『雲の中のヴィクトリア』では、セバスティアン・レリオ監督『グロリア』でベルリン銀熊賞を受賞したチリ人のパウリナ・ガルシアと、数々の賞を受賞した『至極の恋人』2024年『セバスティアーネルバスティ』でパナマ人監督アナ・エンダラが再タッグを組む。

アルデリア・イスタル監督の『ケマーダ』は、ロカルノ・ゴールデン・レパードを2度受賞したヴァレンティーナ・マウレッリ監督の『アイ・ハブ・エレクトリック・ドリームス』とカンヌ2026「ある視点」主演女優賞を受賞した『フォーエバー・ユア・マザー・アニマル』に続くコスタリカのトレス・ティグレス監督の最新映画の1つである。

Desde el Centro プロジェクトを支援する 5 つの制作会社のうち、自社の立ち上げ日を明らかにしたもの バラエティ10年以上の歴史があるのはスプートニク映画だけだ。もし実現すれば、イタルとルイス・ディエゴ・ペレスのプロジェクトのうち2名がデビュー作となり、パズ・レオンとナタリア・ソロルツァーノのさらに2名が2年生となる。

新興の映画制作者には使命があります。ルイス・ディエゴ・ペレスによって昨年設立されたパラモ・フィルムズは、「コスタリカのアイデンティティの感性と精神に根ざした」「世界的な共鳴をもたらす若い地元の映画界の声の発展を促進することを目指している」。 CCMMのパナマとグアテマラの生産者にも同じことが言えます。

しかし、そのアイデンティティは拡大する必要がある、と映画製作者たちは主張する。 「私たちは、コスタリカという概念を提示することよりも、それを疑問視し、拡大し、私たちが何者であるかを語るための新しい映画言語を見つけることに興味があると思います」と『エンチャントメント』のナタリア・ソロルツァーノ監督は言う。 バラエティ。

中米、あるいはその一部は、少なくとも今のところコスタリカが主導し、地域共同生産によって勢いづいている。例えば、グアテマラのアルゴット・プロダクションズは、ポストプロダクション中の長編映画『Se’ K’o』をスペインと共同製作し、ホンジュラスとパナマと共同で長編プロジェクト『Bi’tzma』を3本制作している。 「11月に会いましょう」そしてグアテマラ、メキシコ、アルゼンチンの「塩の山」。

小国が集まった地域としては共同制作以外に方法はない。

Argot は、プロジェクトの開発と制作のために国の資金を受けています。しかし、課題の 1 つは、国内の映画資金源の政治的不安定です。注目すべき事例が 1 つあります。アルゴットのプロデューサー、エバー・ロダス氏によると、アルゴットの「エイプリルフール」は、プロジェクトの制作の一部を支援するためにホンジュラス映画協会から製作助成金を獲得したという。 「しかし、国の政治情勢のため、これらの資金はまだ割り当てられていません。」

Aリストの映画祭で、エキサイティングな新世代のコスタリカ映画製作者（多くは女性）の意欲と粘り強さを否定することはできません。この意味で、2026 年カンヌ国際映画祭の最優秀女優賞「Uncertain Look Ensemble for Forever Your Mother Animal」は、コスタリカ映画の到達点を認識し、さらに前進する野心と自信を高めることになるでしょう。

コスタリカのメディア市場 Desde el Centro のヘッドラインを詳しく見てみましょう。

「エイプリルフールの物語」 （グアテマラ）

ダーウィン アンディーノ監督の作品

リードプロデューサー: Argot Productions

ホンジュラスの実験映画製作者ダーウィンは、エイプリルが6歳のときからスクリーンを通して彼女とつながってきた。 2026年7月のホンジュラスへの休暇旅行中に撮影された著者のドキュメンタリー『エイプリル・テイルズ』は、移民や言語という課題にもかかわらず、絆を永続させるために協力する父と娘についての映画である。プロデューサーのエバー・ロダス氏によると、ドイツとホンジュラスで主にiPhone 11で撮影され、一部のシーケンスはフィルムカメラと舞台劇のミザンシーンで撮影され、登場人物の記憶や感情的な旅を呼び起こす予定だという。 バラエティ。

「獣には罪はない」 （「獣を責めないで」コスタリカ、パナマ）

ルイス ディエゴ ペレス監督の作品

メインプロデューサー: パラモ・フィルムズ

奇妙なドラマ。特別な絆で結ばれていた親友が突然去ってしまったとき、初聖体拝領の準備をしていた内向的なイワン君（9歳）は、沈黙のうちに喪失の痛みに直面することを余儀なくされる。 「この映画は、今日の文脈において重要かつ関連性があります。なぜなら、ラテンアメリカにおけるクィアの子供時代の存在と、彼らが暴力的で敵対的な環境のために秘密裏に取り組まなければならない安全な場所の絶え間ない探求を認めているからです」とペレスは言う。

「ボール」 （コスタリカ）

パズ レオン監督の作品

製作：ノーチェ・ネグラ・プロダクションズ

アレハンドラ・バルガス・カルバージョ監督の『ノーチェ・ネグラ』、キム・トーレス監督の『サン・セバスティアン』、新人監督の『イフ・ウィ・ドント・バーン・ハウ・ウィ・ライト・アップ・ザ・ナイト』、そしてフェリペ・スニガ監督のサンフィック監督賞受賞作『ラ・ピカダ』の背後にある。マーサさん（32 歳）が乳がんに罹患していることが判明したとき、恐怖と不安が襲いかかります。彼はこの大衆にまるで親しい仲間であるかのように話しかけ始め、それが彼を自分の身体との予期せぬつながりへと導きます。 「La Pelota」では、めったに描かれない乳がんの側面を探求します。喪失の物語としてではなく、身体、欲望、そして人生のもろさとの深い出会いとして」とレオンは言う。 バラエティ。

「焼けた」 (コスタリカ、パナマ、フランス)

監督: アルデリア・イスタル

リードプロデューサー: スリー・タイガース

ここでは、作家兼ヘルマーのイスタル (「プルエバス」) が録音、フィクション、パフォーマンス、抽象的な芸術表現を混合したハイブリッド ドキュメントを作成しています。アルデリアと官能詩人の母アナは、15歳のときのアルデリアの親密な写真が不本意に配布されたことに対峙する。それはまた、「被害者と拷問者との間の力関係と、それが時折どのような和解に最も似ているかを伝える不穏なやり方」を探求しながら、その写真を共有したアルデリア学校のいじめっ子たちと対峙することを意味する。 多様性。

「魔女を蘇らせる魔女」 （「誰かが覚えている」、コスタリカ、ウルグアイ、スペイン）

監督：ナタリア・ソロルツァーノ・バスケス。
プロデューサー: スプートニク映画

ソフィア・キロス監督の2019年カンヌ批評家週間受賞作『灰の大地』とその続編『マドレ・パハーロ』の舞台となるスプートニク映画では、1960年代のコスタリカの伝説的な語り手、ソララ・デ・パルシアを演じるキャストの募集が行われている。 「この映画は集合的な記憶の行為です。（世間の記憶や祖国で語られる物語から）消された女性から始まり、誰かを取り戻すには何が必要なのかを問いかけます」とソロルツァーノ・バスケスは語る。

「雲上のヴィクトリア」 （「Victory in the Clouds」パナマ、チリ、フランス）

アナ エンダラ監督の作品

リードプロデューサー: Expansiva Cine

パナマの緑豊かなコーヒー栽培の風景に囲まれた 65 歳のプランテーション所有者ビクトリア (パウリナ・ガルシア) は、自分の特権的な人生に疑問を抱かざるを得ません。 「ヴィクトリアの旅を通じて、この映画は特権の矛盾、農村地域の変容、そしてその変化の中で自分の立場を認識するという課題を探求しています」とエンダラは言う。 バラエティ。製作は、マンサ・プロダクトーラ（パナマ）、ミンブレ・フィルムズ（チリ）、レスピロ・プロダクション（フランス）と並ぶ中米の強力な新興共同製作会社であるイザベラ・ガルベスのエクスパンシーバ・シネが製作した。

ユバルタ （ドミニカ共和国）

監督: ナイベ・タヴァレス・アーヴェル

プロデューサー: シネマ・コスタネラ

タバレス・アベルさんの家族には、カリブ海に移住する前にパレスチナにいた曽祖父の姿が残されていない。ドミニカ共和国在住のハイチ人アーティスト、ルベンソンとチームを組んで、監督はストップモーション アニメーションを通じて失われた記憶を再現しようと試み、ルベンソンが移住体験を語ります。 「ユバルタは、パレスチナ人の避難体験とドミニカ共和国におけるハイチ人移民の迫害という、一見遠く離れた二つの現実を結びつけます」とタバレス・アベルは言う。サント ドミンゴとデトロイトのシネマ コスタネラが製作し、ベルリン フォーラムで『Colossal』が上映されました。

このプロジェクトはコスタリカで撮影されます

「シバルバ」 （イギリス）

ジャック サルバドーリ監督の作品

ポータルピクチャーズ制作

ロンドンを拠点とするイタリア人作家・監督・プロデューサーの長編デビュー作『シバルバ』は、朽ち果てた熱帯雨林の別荘を舞台にした心理スリラーで、ジャングルとパラノイアが最後の避難所を支配する中、高齢のナチス亡命者の人生が紐解かれていく。 「主人公の孤独は、日常と妄想に基づいた脆弱な安定感を生み出しました。その安定が崩れ始めると、彼を取り囲む熱帯雨林は彼の悪化する精神状態の延長となり、彼が生涯抑圧してきた恐怖と矛盾を明らかにします」とサルバドーリは語る。 バラエティ。